Fat Wreck Chords所属の”MakeWar”、現代社会を生きる葛藤を描いたニュー・アルバム『A Paradoxical Theory Of Change』リリース


Fat Wreck Chords所属、ニューヨーク・ブルックリンのパンクロック・トリオ、Makewarがニュー・アルバム『A Paradoxical Theory Of Change』をリリースしました。

MakeWarは、フロントマンのJose Prietoのソロ活動出会った『Sad And French』を母体として結成され、ベーシストのEdwin Santacruzと新ドラマーのAlejandro Serritielloが現在のバンドのラインナップとなっている。傷心、絶望、そしてアルコールは、MakeWarの楽曲のテーマであり、長い間バンドの楽曲の中心である。2015年にリリースされた『Sad And French』のバンド名を冠したアルバムも、2016年にリリースされた初の正規アルバム『Developing A Theory Of Integrity』も、2019年にリリースされたFat Wreckのデビュー作『Get It Together』も、MakeWarのアルバムはすべて、人間の体験がもたらす期待と恐怖に満ちた、強烈なカタルシスをもたらすものだった。MakeWarの最新作『A Paradoxical Theory of Change』には、人生の落とし穴に取り組むための異なるアプローチが描かれている。

自分が感じていることが何であれ、それに対して戦ったり押しつけたりするのではなく、それを吸収し、受け入れ、そのままにしておくのだ。そのことは、オープニングの「Magic Worlds」がレコードをスタートさせた瞬間から明らかだ。まるで、バンドが背中を押す前に、この曲にインスピレーションを与えた不安やトラウマに少し呼吸をさせて、自分自身を知らしめる余裕を与えているかのように。そうすることで、一時的な不作為を通した行動、受容、意思表明がなされるのだ。

Formed out of the ashes of frontman Jose Prieto’s solo endeavor, Sad And French, MakeWar—completed by bassist Edwin Santacruz, and new drummer Alejandro Serritiello—have always worn their hearts on their sleeves. Heartbreak, despair, and alcohol have long been at the center of those struggles, and the songs themselves are a way to push through all of that. Whether it was 2015’s eponymous record—full band reinventions and re-recordings of Sad And French songs—2016’s first proper album, Developing A Theory Of Integrity, or 2019’s Fat Wreck debut Get It Together, MakeWar’s albums have all been intensely cathartic affairs that bristle with the promise and the terror of the human experience. MakeWar’s latest effort A Paradoxical Theory of Change describes a different approach to tackle the pitfalls in life. Instead of fighting or pushing against whatever it is you are feeling, absorb it, accept it, and let it be. That much is clear from the moment opener “Magic Worlds” kicks the record off. It begins almost tentatively, almost as if the song is giving the anxieties and traumas that inspired it room to breathe for a bit, to make themselves known before the band pushes back. When they do, it’s with a formidable statement of intent, of acceptance, of action through temporary inaction. In stark comparison to Get It Together—which was very much about a (pre-pandemic) world and society in decline and was commenting outwards on that— these 12 songs look inwards. And although Prieto might not need these songs to wrestle his demons in the same way, they’re as uncompromising and emotionally intense as ever.