2024.08.30
カリフォルニアを拠点に活動するベテラン・スケートパンク・バンド、Pennywiseのリード・シンガー/ソングライターであるJim Lindberg (ジム・リンドバーグ)が、自身のサイドプロジェクト・バンド、The Black Pacific (ザ・ブラック・パシフィック) として、11曲入りのニュー・アルバム『HERE COMES OUR WAVE』を2024年9月20日にDine Alone Recordsからリリースすることを発表しました。 このアルバムは、Touche’ AmoreやDeath By Stereo、H2Oを手がけたPaul Minerが、カリフォルニア州オレンジのBuzzbomb Studiosで2023年の春と秋の2回にわたってレコーディング、ミックス、マスタリングを行った。
The Black Pacificは、2010年にSideOneDummy Recordsからセルフタイトルのデビューアルバムをリリースしており、今回の新作同様、全曲Jim Lindbergが作詞・作曲・演奏し、長年の友人であり、レコーディング・パートナーでもあるドラマーのAlan Vegaをフィーチャーしている。Jimは、「Pennywiseには合わない曲もあったし、The Black PacificのAlanと一緒に作ったから、これらの楽曲をこの名前で出すのは理にかなっていたんだ。 でも、ベースのJasonが亡くなった後、一緒に作ったPennywiseのアルバムの半分以上は僕が曲と歌詞を書いている。 僕がエレキギターを手にしたとき、どんな名前で出そうが、これが僕から出てくる音楽なんだ」とコメントしている。
アルバムは、リードオフ・シングルでもある「I Think I’m Paranoid」で幕を開ける。Jim Lindbergはこの曲について、「この曲は以前からあって、無意味な暴力、テロリズム、政府の陰謀、そしてどこかの無人島に移住したくなるような分裂について歌っていたんだ」とコメント。さらに世界中の反社会的独裁者たちが罪のない市民に混乱と死を与えていることを歌った「No Fun」や、A.I.が私たちの仕事を奪い、やがては私たちに完全に取って代わってしまうという脅威を歌った「Here We Come」など、アルバムの残りの部分も聴き手を飽きさせない。 このアルバムの歌詞は非常にタイムリーで、世界中で高まり続けているミレニアル世代の怒りを反映している。「権力、支配、貪欲さへの果てしない探求の中で、自分自身と地球を破壊しようとする私たちの自滅的な傾向に対するフラストレーションを浄化する必要性を、私はいつも感じてきた。
しかし、希望を失わないためには、受容と逃避の夢しかないのかもしれないという諦念を歌った曲もいくつかある。「Float Away」は、Jim Lindbergが妻とともに カナダに漂流するためのいかだを作りたいと歌う、珍しいラブソングだ。エンディングのタイトル曲は、Jim Lindbergの「波へのラブソング」だ。 生涯のサーファーであり、テイラー・スティールのモメンタム・ジェネレーションの代理メンバーでもあるJim Lindbergが、海の波を分かち合い、友人や家族と過ごすことで、世界のあらゆる殺戮から逃れられることを見出していると聞かないわけにはいかない。 ファースト・アルバムに続く待望のアルバム『HERE COMES OUR WAVE』は、The Black Pacificが放つパワフルで示唆に富んだアルバムであり、非常に欠陥の多い地球という運命を諦めると同時に、自然に対する愛と尊敬の絆が、嵐の海を乗り越えて私たちを導いてくれることを期待している。
Stream “I Think I’m Paranoid” here: https://ffm.to/theblackpacific
Jim Lindberg, lead singer and songwriter for long running California skate punk band, Pennywise, has recorded an 11-song album with his side project band, The Black Pacific, titled HERE COMES OUR WAVE, that will be released on September 20th via Toronto based Dine Alone Records (The Dirty Nil, Jimmy Eat World, NOBRO). The album was recorded, mixed and mastered by Paul Miner (Touche’ Amore, Death By Stereo, H20) at his Buzzbomb Studios in Orange, CA over two sessions in the spring and fall of 2023.
The Black Pacific previously released their self-titled debut album on SideOneDummy Records in 2010, and, like this new album, all the songs were written and performed by Lindberg, and feature his longtime friend and recording partner, drummer Alan Vega.
“I’ve been writing songs for Pennywise and various projects for many years, and I’ve amassed a catalog of hundreds of demos, literally boxes of cassette tapes from the last few decades,” says Lindberg. “Some of the songs weren’t right for Pennywise, and I worked on them with Alan from The Black Pacific so it just made sense to put out under that name. I think the knee jerk reaction will be to say it all sounds like Pennywise, but I wrote the music and lyrics for more than half of every Pennywise album we made together after Jason our bass player passed away, so I think it’s more accurate to say that Pennywise sounds like me, not the other way around! When I pick up an electric guitar this is the music that comes out of me, regardless of what name it comes out under.”
The album kicks off with the hyper-kinetic opening track and lead-off single, “I Think I’m Paranoid.” Lindberg says of the track, “I’ve had this song for a while now and it was about all the senseless violence, terrorism, government conspiracies and divisiveness that make you want to move to a desert island somewhere, but now I’ve updated it to include hate groups, militias and global pandemics, so it’s basically just a panic attack with distorted guitars at 120 Beats Per Minute.”
The rest of the album doesn’t let up from there with tracks like “No Fun” about sociopath dictators around the world inflicting chaos and death on innocent civilians, and the relentlessly pounding “Here We Come” about the encroaching threat of A.I. taking all our jobs and eventually replacing us completely. The lyrics on this album are extremely timely and reflect the millennial angst that continues to build around the world. “I’ve always felt the need to purge my frustration with our self-defeating tendency to want to destroy ourselves and the planet in a never-ending quest for power, dominance and greed, and that message is more urgent than ever so I didn’t want to wait any longer to put these songs out,” explains Lindberg.
But there are several tracks that are about the resignation that maybe the dreams of acceptance and escape are the only things that help keep hope alive. “Float Away” is a rare love song from Lindberg about wanting to build a raft so he and his wife can float away to “Canada or Timbuktu” – and in “I Won’t Let You Down” he wistfully tells her “Somehow we’ve made it through it all” and now they enjoy the sunsets waiting for “the flash of green, shining through the gold.” The closing title track is Lindberg’s ‘love song to a wave.” A lifelong surfer and member by proxy of Taylor Steele’s Momentum Generation, it’s hard not to hear that Lindberg finds his escape from all the carnage in the world by sharing the ocean waves and spending time with his friends and family.
The long awaited follow up to their first album, HERE COMES OUR WAVE is a powerful, thought provoking album from the Black Pacific that is at the same time resigned to our fate as a highly flawed planet, but hopeful that the bonds of love and respect for nature can hopefully guide us through stormiest of seas.
